Source: Thrive Global

Extrait officiel de l’article:

La combinaison gagnante de l’art et de l’architecture: Cesare Catania

«Pensez à Paris… fermez les yeux… Qu’est-ce que tu es penser maintenant? Quel est le premier bâtiment emblématique qui vous vient à l’esprit lorsque vous pensez à la France? Mais…. Regardons les choses en face: est-ce un bâtiment … ou est-ce une sculpture? “
C’est ainsi que l’artiste et ingénieur civil Cesare Catania décrit Paris et la Tour Eiffel.
” Chaque ville doit avoir son bâtiment emblématique “poursuit Cesare” une structure qui n’est pas seulement surprenante esthétiquement, mais quelque chose qui rend les gens fiers d’être un citoyen de ce pays “. … Non seulement à des fins esthétiques mais surtout à des fins sociales.

Dans une récente interview, Cesare Catania, souvent surnommée” Le Léonard de Vinci moderne “pour son aptitude pour l’ingénierie et les sciences artistiques, plonge dans le thème des liens entre l’art et l’architecture, se référant également à la technologie moderne dans les compétences de construction comme l’ancienne ère de la liberté des architectes dans le design.

Parthénon en Athènes (Grèce), est l’un des plus grands exemples où l’art et l’architecture se combinent pour former un symbole puissant de ce qui était idéal dans le monde grec ancien. La question est: les habitants de l’Athènes moderne sont fiers aujourd’hui d Ce bâtiment artistique a-t-il été conçu par l’architecte et sculpteur Phidias il y a 2 500 ans?

Passons maintenant à la Renaissance italienne quelques millénaires plus tard. Michel-Ange n’avait aucune formation officielle d’architecte. Tout d’abord, un sculpteur pensait que la beauté inhérente au grand art et à l’architecture devait être vue sous des angles infinis.

En plus des idéaux classiques tels que la proportion, l’harmonie et la symétrie, Michel-Ange considérait la lumière et l’ombre comme son Les contemporains ne l’ont pas fait.

La structure et les détails décoratifs étaient d’égale importance pour lui, de sorte que la liberté de combiner art et architecture prévalait dans ses chefs-d’œuvre, la Basilique Saint-Pierre, la Chapelle des Médicis et la Bibliothèque Laurentienne. Peut-on dire que ces bâtiments artistiques seront à jamais considérés comme des œuvres d’art?

De nos jours, selon Cesare Catania, l’art se mêle à l’architecture dans les nouveaux projets de construction. «Nous entrons dans une ère où l’architecture tend vers un nouvel âge d’or; beaucoup d’entre nous pensent que nous tendons vers l’avenir mais pour moi nous invoquons définitivement le passé »… Catane continue de faire référence à la figure ancienne ou à ces« artistes-architectes »qui ont su concevoir des bâtiments qui étaient et seront mentionnés comme” oeuvres d’art “pour toujours.

” Certains des meilleurs exemples de bâtiments d’art moderne sont la Tête Carré à Nice (France) et le Pont d’Or au Vietnam. On ne peut pas vraiment distinguer la valeur architecturale de la valeur artistique. “explique Catane.

En ce sens, en regardant les nouveaux projets des 10 dernières années, nous pouvons certainement dire que les skylines habituels des villes changent leurs concepts de carré grâce à l’imagination de nos architectes modernes, logiciel de conception moderne et la collaboration inséparable entre les artistes et les architectes sur un même projet. Le résultat sera un changement esthétique et social pour nous tous.