Mostra D’Arte Contemporanea “Feelings and Emotions”

Un tuffo nella “Mostra Feelings and Emotions”!

La collezione rappresenta tutti i sentimenti e le emozioni che accompagnano l’artista nel processo creativo ed è composta dai seguenti pezzi unici.

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Opera Numero 73 – Nero – Incognito

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Il primo vero sentimento che contraddistingue la produzione di un’opera d’arte per Cesare Catania è l’assenza di ogni pensiero specifico riferito ad essa. L’incognito (di color nero assoluto) rappresenta l’incertezza su cosa esprimere e da un punto di vista emotivo si identifica con l’inquietudine di chi si interroga assente davanti ad una tela bianca o davanti ad un blocco di argilla informe.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Nero – Incognito” qui di seguito

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Opera Numero 74 – Giallo – La Felicità

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Non appena una prima ispirazione si fa viva nella mente dell’artista, questo immediatamente prova un senso di felicità, qualcosa che riempie il cuore e la testa. In questa fase l’ispirazione è assolutamente acerba ma già inizia ad attirare la mente dell’artista.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Giallo – La Felicità” qui di seguito

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Opera Numero 75 – Bianco – La Purezza

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In questo momento l’artista tenta di pulire il proprio punto di vista e di renderlo il più multiprospettico possibile. Guardando l’ispirazione da più angolazioni infatti l’autore riesce a capire quale è effettivamente il significato estetico e sentimentale predominante della sua ispirazione. In questa fase l’artista deve necessariamente essere assente da pregiudizi.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Bianco – La Purezza” qui di seguito

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Opera Numero 76 – Verde – Il Relax

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Quasi come se ci si trovasse all’inizio di un processo meditativo, il Relax gioca una componente fondamentale nella realizzazione di una opera d’arte. Una volta che una prima ispirazione acerba ha toccato il cuore dell’artista e dopo che la mente si è liberata da filtri e da pregiudizi, adesso tocca al corpo a trovare il suo equilibrio.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Verde – Il Relax” qui di seguito

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Opera Numero 77 – Rosa – La Timidezza

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Nel momento in cui si approcia ad eseguire la propria opera d’arte, nonostante il suo background artistico e nonostante le idee siano ormai chiare su cosa rappresentare, l’artista prova una sensazione di assoluta piccolezza e timidezza di fronte al opera non ancora realizzata. In questo, la timidezza volorizza la spontaneità esecutiva e la genuinità artistica del processo creativo.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Rosa – La Timidezza” qui di seguito

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Opera Numero 78 – Blu – Vibrazioni Positive

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Sia che l’opera in questione venga ispirata da emozioni di felicità oppure no, in ogni caso l’artista deve percepire di essere in armonia con l’opera che sta eseguendo, deve sentire le stesse vibrazioni dell’opera che sta nascendo. Solo così può diventare un tutt’uno con la nuova creazione.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Blu – Vibrazioni Positive” qui di seguito

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Opera Numero 79 – Rosso – La Passione

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Durante il processo creativo puro, la sensazione predominante deve essere la passione, intesa come passione per ciò che si sta eseguendo. Questa sensazione per l’artista si alterna con il senso critico, quest’ultimo inteso sempre con accezione costruttiva. Da questa emozione in avanti, in cui cuore e testa sono sincronizzati all’unisono, tutte le precedenti emozioni vengono abbracciate dall’artista che passa da singolo “musicista” della sua opera a “compositore e direttore d’orchestra”

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Maggiori approfondimenti sull’opera “Rosso – La Passione” qui di seguito

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Opera Numero 80 – La Presenza

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La prima scultura del dittico in questione rappresenta la presenza. In senso fisico e in senso stretto, i due piani in acciaio arrugginito del cubo in equilibrio su uno dei propri spigoli sembrano contenere una massa informe di silicone e acrilico bianco e nero, quasi come a voler confinare la presenza dell’opera nel luogo in cui si trova e nella sua unicità geografica e temporale. In senso lato, il significato di questa fase è molto chiaro: l’artista percepisce la sua presenza in quel luogo esattamente davanti all’opera che sta creando e ne assapora tutti i caratteri distintivi. In pratica l’Artista cerca di assaporare la sua presenza nel luogo e nel tempo in cui si trova davanti alla sua opera d’arte, quasi compiuta. Questo stato d’animo è fondamentale per quello che verrà subito dopo: l’Assenza.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “La Presenza” qui di seguito

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Opera numero 81 – L’Assenza

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Contrariamente al precedente sentimento, in questo caso l’artista invece deve sforzarsi di assentarsi rispetto alla situazione in cui si trova. Questo per provare a dare una nuova prospettiva ed un nuovo punto di vista ad una opera d’arte che ormai è quasi terminata. L’assenza rispetto al proprio creato è necessaria poiché, dopo aver trascorso diverso tempo sempre davanti alla stessa opera in evoluzione, l’artista non ha più la mente lucida per poter giudicare. La difficoltà nel porsi “distante e assente” rispetto a qualcosa che invece in quel momento sta pervadendo cuore e testa, rende questo processo estremamente complesso.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “L’Assenza” qui di seguito

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Opera numero 82 – L’Amore

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Al termine del processo creativo, quando l’opera è compiuta e quando l’ispirazione ha trovato completamente appagamento nell’espressione artistica prodotta, l’artista è completamente innamorato di quello che ha creato. Questo sentimento è l’evoluzione di tutti i precedenti e ne azzera completamente il valore una volta che si manifesta.

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Maggiori approfondimenti sull’opera “L’Amore” qui di seguito

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Opere numero 83 e 84 – Gli Arlecchini (A e B Version)

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Questo dittico appartiene alla “Mostra Feelings and Emotions” e omaggia il personaggio di arlecchino tanto caro all’autore. Arlecchino è un personaggio sia comico che drammatico e rappresenta per l’autore in senso lato il genere umano. Per l’autore, noi tutti siamo arlecchini…
Gia’ in passato l’autore ha realizzato diversi arlecchini, sia in arte tradizionale che in arte digitale. Ricordiamo “Gli Arlecchini ( A Version) – 2015” , “Gli Arlecchini ( B Version) – 2016” , “Gli Arlecchini ( C Version) – 2016”, “Arlecchino nella Terra dei Giganti” (A Version) – 2017 , “Arlecchino nella Terra dei Giganti” (B Version) – NFT – 2022.

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Maggiori approfondimenti sulle opere “Gli Arlecchini (A e B Version)” qui di seguito

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Opere numero 85 e 86 – Il Cuore della Terra (E ed F Version)

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Questo dittico appartiene alla collezione “Feelings and Emotions” e omaggia un tema tanto caro all’Autore, il tema denominato “Il Cuore della Terra”. La Terra viene vista dall’autore carica di energia e di significati ….
Gia’ in passato l’autore ha realizzato diversi opere con lo stesso titolo e lo stesso tema, sia in arte tradizionale che in arte digitale. Ricordiamo “Il Cuore della Terra” ( A Version) – 2012 , “Il Cuore della Terra” ( B e C Version) – 2018 , “Il Cuore della Terra” ( D Version) – NFT – 2022.

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Maggiori approfondimenti sulle opere “Il Cuore della Terra (E ed F Version)” qui di seguito

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